5月9日晚，由宁波市甬剧研究传习中心打造的戏曲文化沙龙“戏聚甬上——解读式剧场”第二期活动在宁波市甬剧艺术博物馆举行，聚焦的是宁波现存四大戏曲剧种之一的姚剧。
        活动邀请到余姚市姚剧保护传承中心一级演员、国家级非物质文化遗产姚剧宁波市级代表性传承人王育红担任主讲嘉宾。
        王育红主工花旦，为姚剧第六代传承人。自1982年起，已有四十多年的从艺经历，也是当下余姚市姚剧保护传承中心资历最深的演员。
        当晚，她与《中国地方戏曲剧种集——姚剧卷》作者之一薛云同讲姚剧历史、共话姚剧传承；更通过《打窗楼》《打拳头》《双推磨》三个经典传统小戏的示范表演，为戏迷详解姚剧剧目、音乐、表演特色，为观众呈现沉浸式、可体验的戏曲之夜。

王育红在讲解中。

姚剧与甬剧同属长三角吴语系滩簧类地方剧种，因用余姚方言演唱，俗称“余姚滩簧”，简称“姚滩”，又称“鹦哥戏”。
         姚剧最初起源并始行于慈溪余姚一带，脱胎于当地“车子灯”“采茶篮”“旱船”等民间歌舞和“雀咚咚”“白话佬”等民间说唱，清乾隆年间基本形成自身体系，至今有两百余年的历史。
         1956年6月，该剧种被定名为姚剧，2008年列入国家级非物质文化遗产保护名录。目前，姚剧仅存余姚市姚剧保护传承中心一个专业表演团体，属“天下第一团”范畴。

青年演员现场带来姚剧表演。

现场，王育红从自己的艺术经历出发，为观众讲解了看姚剧的“门道”。从完全不懂戏曲的“小白”，到在姚剧老艺术家的带领下开始掌握表演的技巧，到眼见《强盗与尼姑》”一个戏救活了一个剧种（姚剧）”，王育红的从艺经历也正巧“见证”了姚剧的复兴。
         发展历程中，姚剧共积累了大大小小四百多个剧目，讲述的故事大多反映基层人民的生活和情感。当晚，甬剧艺术博物馆相继上演了《打窗楼》《打拳头》《双推磨》三出小戏，皆为王育红精心挑选，系姚剧滩簧时期极具代表性的传统剧目。
         其中，《打窗楼》讲述的是青年益元庆与情妹张桂英发生误会，后重归于好的故事，为姚剧“七十二小戏”之一。《打窗楼》曲调丰富，板式变化多，很能代表姚剧传统声腔艺术，且对唱作念打要求很高。因男女主角的许多戏份在“黑暗”环境中展开，也被誉为姚剧的“三岔口”。1982年，还是姚剧训练班学员的王育红曾以《打窗楼》一剧参加浙江省首届戏曲小百花会演，获得优秀小百花奖。
         当晚，该剧由姚剧第九代传承人谷英浩、章静怡演出。他们也是姚剧最年轻的一代接班人，以00后为主，从2021年开始学戏。两人的表演配合默契，可见扎实的基本功。

两位青年演员带来《打窗楼》表演。

《打拳头》则是姚剧传统剧目《十不许》中的选段，以生行应工，充分体现姚剧的说白和唱腔特色。传统姚剧中的“白”，有时也是“唱”的别称。《打拳头》中，有一段生行唱词长达二百四十多句，在大段中韵的“清板”中，有多处夹带表演的说白。姚滩界素有“女怕《窗楼》，男怕《拳头》”之说，其中的《拳头》便是指《打拳头》。
         当晚，示范这出的是姚剧第九代传承人张陆阳、余京泽、周瀚雄、陈锡楠。四位青年同场演唱《打拳头》选段，让人看到姚剧传承的青春面貌与生生不息。

四位青年演员同唱《打拳头》。

最后演出的《双推磨》讲述的则是以磨豆腐为生的苏小娥与长工何宜度在困境中相遇、相知，相互扶持的温暖故事，也是一出唱作俱全的小戏。其中演员推磨做豆腐的无实物表演，细节丰富，技巧颇多。当晚演出该剧的万展奇、杨颜伊也是姚剧第九代传承人。

《双推磨》表演中。

本场演出前不久，杨颜伊刚刚在第三届全国大学生职业规划大赛成长赛道职教组总决赛斩获金奖。
         作为姚剧花旦行当的新生代演员，2025年12月，杨颜伊曾在姚剧传统大戏、也是第九代传承人首度集中亮相的青春版《三县并审》中担当女主角祝魏氏。

姚剧演员杨颜伊。

现场，王育红还节选《双推磨》中两位主人公推磨、舀豆、扯浆包等表现性强的动作现场授课，辅以唱腔教学，使观众沉浸式感受姚剧小戏的表演之趣，现场氛围十分活跃。

互动教学中。

作为姚剧专业人才培养班教务负责人之一，王育红相继参与了姚剧第七代、第八代、第九代传承人的培养，并收第七代传人黄飞、第八代传人陆伊青为徒。王育红表示，传承对她而言，是责任也是使命。“守住老戏，传承姚剧”“我为姚剧而来，奔赴传承之约”，青年演员们也在现场留下了自己的志愿。
         据了解，本次活动由鄞州区委宣传部，宁波市甬剧研究传习中心，鄞州区文化和广电旅游体育局，首南街道党工委、办事处，中河街道党工委、办事处联合主办，余姚市姚剧保护传承中心支持。