11月1日，贺秋帆老师的直播讲题是谈《哈姆雷特》的电影改编。贺老师先从莎剧及《哈姆雷特》在中国的传播谈起，谈到20世纪初无名氏翻译的《报大仇韩利德杀叔》，到林纾的《鬼诏》，到田汉、朱生豪、曹未风、孙大雨、梁实秋、卞之琳等汉译本的情况，谈到《哈姆雷特》的电影版的产生与发展，谈到战后电影工业蓬勃发展期，电影版《哈姆雷特》的雨后春笋，以及此剧与弗洛伊德精神分析学说的碰撞，以及诸电影版对弗洛伊德学说的渗透，最后，贺老师把重点放在1948年英国版和1964年苏联的解读上。

讲座中贺老师谈到，“莎剧是英国舞台的命脉，莎剧也是英国舞台剧演员登堂入室之所在，英国演员都是先在莎剧站稳脚跟，然后有其他出路，莎剧里的古典气息是演员再好不过的学养根基，未经莎剧洗礼的表演艺术家是不可想象的。”

“复仇和毁灭是老主题，延续了希腊悲剧以来的精神，自不待言 ，抉择时候的犹豫是莎士比亚的新意，也是他直击人类精神世界的一个新的大门，哈姆雷特之超越时代，甚至可以用现代装束包裹，就是因为犹豫是人类的秉性之一，足以引发后人层出不穷的探究，分析，解构。恐怕也只有奥利弗的哈姆雷特独白，能够超越毁灭和情仇，成为哲理化、影像化的听觉体验，也超越时代，超越舞台和电影的形式局限，成为人类精神层面的某种共鸣，最大限度呈现莎剧的灵魂。这些独白于成为莎剧，成为《哈姆雷特》的结晶。”

“苏联版隐约传递这样一层意蕴——苏联导演着眼于改编非本国的文学经典，含有借他人之酒杯 浇胸中之块垒之意，因为本国政体不可描述，所以作为普世价值的莎士比亚成了理想的媒介，但是仅仅把影片视为一次莎剧改编又远远不够。”

（宁波图书馆）